正如程奕朗听demo时发出的赞叹，在世界级的电影配乐大师座下熏陶，历练，并成长起来的高徒，一出手，行家就知有没有。
彼时的国产电影，除去一些主题曲推广曲，真正的影片内背景音乐几乎全是一些音符+情绪的堆砌，没有完整的主旋律，或者说鲜明的主心骨。譬如人物伤心，就弦乐来一段抒情；剧情紧张，就上鼓点快节奏。配乐没有自己的灵魂，全都依附于剧情，演到哪就跟什么音效。
外国一些经典的原声音乐可以整碟反复品味，国产片除了某些出圈单曲，得以荣幸收录进歌唱者的专辑，其他都随着电影的热度消散积灰埋没。
时间久了，纯音乐工作者们的热情也慢慢熄灭，深耕这一领域的音乐人越来越少，甚至出现了同一档期上映的所有影片被同一个工作室包揽的奇异景象，而呈现出来的作品也大同小异，遭人诟病。
而这次的《黎明启航》，如一颗夜明珠，打碎了原声音乐圈Si水般的沉寂。
不需专业人士如何科普如何教育，普通观众仅凭耳朵，就能清晰感知到什么才叫好音乐。
一位话语权极大，却常年Pa0轰国内音乐的“Pa0王”泰斗，一反常态，给予了极高赞誉，他甚至撰了篇长文刊登在官方纸媒上，有理有据，专业客观，分析了这张原声大碟的优异，表示：
“去掉音乐，《黎明启航》只是一部有突破力的不错影片，加上了配乐，它便成为一部能走上国际擂台，和经典大片掰一掰手腕的佳作！”
这部电影的配乐段位，高于整部电影的质感，不需Pa0王认证，也是影视、音乐圈内外都迅速公认的事实。
李一鸣特意发了篇小作文，单独致谢夏晴仪，详细叙述了与她在书友群用文字相识相知的过程，直言Sunny是他在这部电影制作过程中遇到的最大惊喜。
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